Зачем ребенку рисовать?
Введение
Меня зовут Нина Фёдоровна Квасова. Я – преподаватель в созданной мной художественной школе.
Люблю отвечать на вопросы заинтересованных людей: когда человек задаёт вопрос, у него живой, пытливый взгляд, ему интересен ответ. Он соотносит с этим ответом свой опыт, свои наблюдения и выводы, убеждается в их правильности или принимает решение подумать над ответом, – возможно, чтобы изменить, скорректировать свои выводы. Неважно, сколько лет этому человеку – моему собеседнику. Его возраст и образование имеют значение только как повод найти ответ на вопрос на понятном ему языке.
За 43 года работы с людьми я ответила на множество вопросов, связанных с моей работой в художественных школах. Однажды эти вопросы выстроились передо мной “в линеечку”, как на построении перед началом спортивной эстафеты, и явно по разноцветным командам, готовым маршировать под музыку в одном направлении.
В этом строю я выделила команду любящих родителей, которые стараются дать своим детям достойное образование (в моём случае – художественное), и постаралась в своей книге ответить на самые распространенные их вопросы в надежде, что мои ответы окажутся им полезны. Эта книга для заинтересованных и пытливых современных родителей детей от года до шестнадцати лет.
Детский спонтанный рисунок – это окошко в мир ребенка. Недаром психологи повсеместно используют на своих занятиях рисуночные тесты для диагностики, изучают, делают выводы, корректируют выявленные с их помощью проблемы. Это специальная область, оставим ее специалистам-психологам. Я постараюсь рассказать про свои личные наблюдения и про то, как советую родителям относиться к рисункам детей.
Немного о себе. 43 года в общеобразовательных и художественных школах, в разных студиях я преподавала живопись, графику, композицию, керамику, декоративное искусство. Работала со студентами Института искусств как ведущий преподаватель практики, была доцентом кафедры ДПИ в Новосибирском педагогическом университете. 15 лет назад создала и развиваю частную художественную школу “Крылья”, сейчас в ее четырех филиалах обучается около 350 детей, подростков и взрослых. Мы учим не только хорошо рисовать, но и добиваться своей реализации, уметь получать от жизни творческие силы и энергию. Являюсь продюсером классной команды преподавателей и основателем успешной школы юных модельеров. Конечно, все эти годы с удовольствием наблюдаю, как растут наши юные дарования, за процессами, которые часто важнее результатов.
Стараюсь помочь родителям найти для своих детей возможность получения качественного художественного образования (как с помощью профессионалов, так и с помощью самих родителей), в том числе и написанием этой книги.
Моя миссия – развитие детского творчества, повышение уровня прикладных художественных навыков детей, включение их в ту часть человечества, которая не только потребляет, а может и созидать – это качественно другой уровень жизни и энергии. Уверена, что регулярные занятия рисованием, каллиграфией, декоративным творчеством не только развивают мелкую моторику (а уж это качество давно известно всем), но и формируют хороший вкус, эмоциональный интеллект и, как следствие, повышают IQ.
Есть конкретная практическая польза от любых творческих занятий именно сейчас, в эпоху развития искусственного интеллекта, при все нарастающей скорости перемен. Как говорит статистика, человек осваивает за год до 100 000 новых слов и сведений – это примерно трехсотстраничная книга (всего несколько десятилетий назад было 28 000 слов и понятий, почти вчетверо меньше).
При всех “пугающих” цифрах наш мозг вполне способен справляться с этим шквалом новой информации, появилось модное нынче понятие “эластичное, или гибкое мышление”. Еще его называют когнитивной гибкостью. Оно позволяет решать задачи и думать о чем-либо разными способами. Умение приспосабливаться и решать задачи по-новому, нетрадиционно нужно, как никогда прежде. Учить ребенка этому сейчас просто необходимо.
