Джотто Ди Бондоне. Поцелуй Иуды.(1267-1337 гг.)Фреска. Капелла Скровеньи
(дель Арена). Падуя.
Леонардо да Винчи. Тайная вечеря.Трапезная миланского монастыря Санта Мария делла Грацие.
1495-97 гг.
Образ Иисуса Христа в творчестве нидерландского
живописца эпохи ВозрожденияИеронимуса Босха Ван
Акена (1440-1516 гг.)
Микеланджело Буонарроти. Плафон
Сикстинской капеллы (1508-1512).
Рафаэль Санти. Сикстинская мадонна.1514-1515 годы. Картинная галерея, Дрезден. 270 x 201 см,
холст, масло.
Микеланджело Буонарроти. Страшный Суд.Фреска алтарной стены. 1535-1541. 1220 х 1370 cм.
Сикстинская капелла, Ватикан, Рим
Александр Иванов. Явление Христа народу (Явление
Мессии).
1837-1857.Холст, масло. 540 x 750. Третьяковская
Галерея, Москва
Крамской Иван Николаевич. Христос в пустыне. 1872
г.
Николай Николаевич Ге. Что есть истина? Страстной цикл.
1890 г. Третьяковская галерея.
«ЮДИФЬ И ОЛОФЕРН» в изобразительном
искусстве.
Джотто Ди Бондоне. Поцелуй Иуды.
Фреска. Капелла Скровеньи (дель Арена).
Падуя.(1267-1337 гг.)
В Падуе, где на фундаменте римского театра в 1305 году богатым
купцом была построена капелла дель Арена, которую по имени
заказчика называют еще и капеллой Скровеньи, великий флорентиец
Джотто ди Бондоне создал фрески, определившие пути дальнейшего
развития живописи в Европе. Здесь был создан тип стенного панно,
которое с этого времени становится главной
декоративно-композиционной темой монументальной живописи эпохи,
названной позднее историками эпохой Возрождения. Джотто, родившийся
около 1266 года, происходил, как утверждает легенда, из
крестьянской или ремесленной среды. Вероятно, поэтому зрители
впервые увидели в росписях, созданных на сюжеты из жизни Христа и
Марии, лица и приземистые фигуры простолюдинов. Его герои
решительно отличались от условных и рафинированных персонажей
византийского и готического искусства.
Сегодня эти росписи с их плотными, коренастыми фигурами и
скупыми пейзажными фонами могут показаться архаичными в своей
наивной повествовательности, но тогда, на рубеже средневековья и
нового времени, это было смелым новаторством. Джотто разрушил
иконописную застылость фигур, он заставил их двигаться,
жестикулировать, выражать свою страсть, горечь, гнев и восторг. В
его композициях впервые появилась пространственная глубина, а
объемы фигур были энергично моделированы при помощи светотени.
Словом, Джотто был художником, который пробудил интерес мастеров
искусства Италии к построению реального объема и пространства —
некой сценической площадки, на которую он выводил своих
очеловеченных героев.
Одна из самых известных росписей падуанского цикла —
«Поцелуй Иуды» — рассказывает о поединке добра и
зла, благородства и низости.
«Поцелуй Иуды» или «Лобзание Иуды» —
сюжет из евангельской истории, когда Иуда Искариот, один из
учеников Иисуса Христа, предал его, указав на него страже,
поцеловав ночью в Гефсиманском саду после моления о чаше. Лк
22:47-48
«…впереди его шёл один из двенадцати, называемый Иуда, и он
подошёл к Иисусу, чтобы поцеловать Его. Ибо он такой им дал знак:
Кого я поцелую, Тот и есть. Иисус же сказал ему: Иуда! целованием
ли предаёшь Сына Человеческого?»
В Западной Европе с освоением концепции свободы воли утвердилось
бесспорное осуждение Иуды: он мог не предать Христа, но в свободе
своего выбора пошел по пути предательства. Это сразу же нашло свое
выражение в живописи. Иуду стали изображать так, что по его
отталкивающему лицу сразу же становилось ясно — он предатель.
На фоне синего неба среди взметнувшихся копий и факелов Христос
и обнимающий его Иуда Искариот изображены в профиль. Они смотрят
друг другу в глаза. Спасителю с лицом безупречной, почти античной
красоты противопоставлен низколобый, уродливый Иуда. Джотто
достигает здесь неведомой до тех пор психологической глубины.