Краткое изложение книги «Геймдизайн. Как создать игру, в которую будут играть все». Автор оригинала – Джесси Шелл

Геймдизайн – это процесс принятия решений о том, какой будет игра. Для этого вы должны принять сотни или даже тысячи решений. Однако, чтобы принимать решения, не нужно специальное оборудование, этот процесс происходит у разработчика в голове. Для принятия решения не обязательно уметь программировать. Во-первых, во многие игры можно играть и без компьютера: настольные игры, карточные игры или спортивные игры. Во-вторых, можно придумывать игру, не имея представления о технических деталях ее разработки.

Создание истории – это лишь один из аспектов геймдизайна, есть и множество других. В обязанности геймдизайнера входит принятие решений относительно правил, визуального стиля, прогресса, рисков, наград, наказаний и всего остального, что касается опыта игрока.

Важно отметить разницу между разработчиком игр и геймдизайнером. Разработчик игр – это человек, имеющий какое-либо отношение к созданию игры. Программисты, аниматоры, моделлеры, музыканты, писатели и дизайнеры, работающие над игрой, – все называются разработчиками. Геймдизайнер – это всего лишь один из видов разработчика. Практически каждый разработчик в команде принимает решения о том, какой будет игра, просто создавая для нее контент. Эти решения можно отнести к геймдизайну, и, когда вы их принимаете, вы становитесь геймдизайнером. Поэтому независимо от того, какую роль вы занимаете в команде разработки, понимание принципов геймдизайна поможет вам делать свою работу лучше.

До того как Менделеев изобрел периодическую таблицу химических элементов, наглядно демонстрирующую взаимосвязи между основными элементами, алхимики пользовались примитивными правилами для определения этих связей, которые они сами вывели опытным путем. Эти правила были неполными, иногда неправильными и часто ненаучными, но, пользуясь ими, алхимики творили удивительные вещи, а их поиски истины привели нас к тому, что сейчас считается современной химией.

Геймдизайнеры все еще ждут своего Менделеева. Сегодня у них нет собственной таблицы элементов. У них есть свод принципов и правил, которые далеки от идеала, но они помогают нам делать работу.

Хороший геймдизайн возникает тогда, когда вы можете рассмотреть вашу игру в разных перспективах, в разных уникальных призмах. Призмы – это небольшой набор вопросов, которые вы должны задавать себе на разных этапах разработки.

Многие считают, что для изучения базовых принципов геймдизайна достаточно ознакомиться с наиболее современными, сложными и технически продвинутыми играми, существующими на данный момент. Это в корне неверный подход. Видеоигры представляют собой естественный переход традиционных игр на новые носители. Правила, по которым они работают, остаются неизменными. Если вам не ясны принципы простых игр, как можно рассчитывать на то, что вы поймете более сложные игры? У классических игр есть дополнительное преимущество – они прошли испытание временем. Они обязаны своим успехом не новаторской технологии, как это бывает с большинством современных игр. Они обладают более глубокими чертами, которые геймдизайнеры просто обязаны понимать. Усвоив основы, вы легко справитесь с любым жанром и даже будете создавать собственные.

Обычно разработчики настолько перегружены работой, что у них нет времени оглянуться и воспринять что-нибудь новое и незнакомое из других сфер культуры. Но это нужно обязательно делать, потому что изобретения в сфере музыки, архитектуры и так далее помогут улучшить собственную игру.

Призмы и фундаментальные основы – это полезные инструменты, но, чтобы действительно понять геймдизайн, вам нужно разобраться в удивительно сложных хитросплетениях креативности, психологии, искусства, технологий и бизнеса. Это паутина, в которой все взаимосвязано. Изменение одного элемента затрагивает все остальные, а понимание одного элемента влияет на понимание других.