Вы держите в руках книгу, которую я написала, и это удивительно… Почему? Да потому, что писать я никогда не умела. В школе за сочинения я получала оценку 2/2 – и за сочинительство, и за грамматику. Иногда во мне просыпался гений, но тут же засыпал. Так, однажды учительница обвинила меня в том, что я списала у Бунина, а я на тот момент не читала ни одного его произведения. Я не никогда не писала прекрасных эссе и длинных, доводящих до слез постов. Никогда не восхищались моими сочинениями родители и мои письма подругам не вызывали восторга. По русскому языку в школе я еле-еле дотянула до четверки, а вот по литературе моя оценка была между двойкой и пятеркой. Двойки я получала за писательские способности, а пятерки – за устные ответы. Да, говорила я отлично уже со школы.
В шестом классе нам ввели урок риторики, и я начала закреплять свое умение. Темы наша филолог выбирала далеко не детские: «Ода рекламе», «Теория о сверхчеловеке Ницше». Привет, Иннаида Евстафьевна! Благодаря вашим урокам я стала тем, кем стала.
Возвращаюсь к теме написания текстов. До сих пор я чувствую зажим, когда меня просят что-либо написать. Хотя сценарии для артистов оригинального жанра у меня получаются замечательные. Придумать, рассказать, нафантазировать – запросто! Но писать… увы, это не мое. Благо, существуют редакторы, которым я бесконечно благодарна за все правки.
К чему же здесь такое длинное вступление о том, что я не умею писать, когда вы, тем не менее, держите эту книгу в руках и, скорее всего, даже заплатили за нее деньги? Я хочу вас предупредить, что вся она будет написана максимально простым, приближенным к разговорному языком. С одной стороны я, возможно, лишу вас красивых метафор и длинных деепричастных оборотов, но с другой стороны то, что информация усвоиться легко, я вам гарантирую!
Почему я вообще начала писать эту книгу? Начну с того, что по профессии я – режиссер шоу-программ, но мне посчастливилось учиться у лучшего мастера Владимира Александровича Шестакова. ВАШ (так придумал наш курс называть мастера) дал очень достойную театральную/эстрадную школу. А уже за счет дополнительных лекций (связанных с постановками шоу-программ и продюсированием) появилась приписка к слову «режиссер» в дипломе. Так вот, эта профессия включает в себя и сценарное искусство, и актерское мастерство, и технику речи. И я считаю, что это основные аспекты публичных выступлений. Таким образом, каждое свое публичное выступление я режиссирую, репетирую и выхожу на сцену, пользуясь актерскими навыками.
У очень многих людей актерское мастерство и ораторское искусство не сочетаются. Кажется, что актер = театр. Этюды, постановки… Но именно в искусстве «актерское мастерство» находится ключ к бесстрашию, ключ к пониманию себя на сцене, ключ к пониманию партнера – зрителя, – ключ к верному сценическому действию. В одной из частей книги будут описаны простые, доступные, а главное, действенные аспекты режиссуры и актерского мастерства для будущих или действующих спикеров. Эти инструменты не просто развивают харизму или способность к перевоплощению – они избавляют от страха публики в момент выступления на 100 %.
Второй очень важный момент – это подготовка спикера. Как и в любом сценическом искусстве, она необходима. Из 100 % репетиций на сцену выходит всего 30 % материала, остальное съедает волнение, энергетика зала, непредвиденные обстоятельства. Сколько бы актер или спикер ни готовился, он собрал свои 100 %. Задачка: сколько выйдет на сцену, если выступление не прописано, а репетиция была одна, и та – про себя? Считайте, 30 % от этой подготовки.
