
Черного нет и не будет
Пронзительный роман об обжигающе страстной любви и воле к жизни.
Дождливым вечером 17 сентября 1925 года жизнь восемнадцатилетней Фриды Кало разделилась на до и после: девушка попала в автокатастрофу, в которой выжила лишь чудом. Прикованная к постели и страдающая от постоянных болей, она начала рисовать, чтобы отвлечься. Вскоре она решит показать свои работы признанному мексиканскому художнику Диего Ривере – и вместе с его одобрением встретит величайшую любовь в своей – и его – жизни.
Роман Клэр Берест – это история двух далеко не идеальных людей, в которой есть всё: и яркие оттенки страсти, и темные цвета предательства и разочарования. Но среди них черного нет и не будет – как не будет конца горько-сладкой любви Фриды Кало и Диего Риверы.
На русском языке публикуется впервые.
Жанры: | Зарубежная публицистика, Современная зарубежная литература, Биографии и мемуары |
Цикл: | Не является частью цикла |
Год публикации: | 2024 |
Все время пытаясь спрятаться в тебе, я упустила из виду, что ты — это гроза. Что от тебя-то мне и следовало прятаться.
Так рассуждает главная героиня романа “Черного нет и не будет” о человеке, с которым навсегда связала свою жизнь. Роман этот свежий, только-только вышедший из типографии, а меж тем и героиню, и того, к кому она обращается, вы прекрасно знаете. Это Фрида Кало и Диего Ривера. Сколько уже сказано об их отношениях, сколько фильмов снято (я, на самом деле, знаю только про один, и все время, пока читала эту книгу, представляла себе Сальму Хайек в образе Фриды), но кажется, есть еще что сказать.
“Черного нет и не будет” — это художественный роман французской писательницы Клэр Брест, которая, конечно же, многое выдумала, но все же опиралась на дневники Кало. “Выдумала” — какое-то не правильно слово. Она скорее дорисовала линии, которые стерлись временем, чтобы картина перед читателем была полной и яркой. Насчет полноты судить мне сложно, потому что эту историю я знаю в разы меньше, чем писательница, но яркость Брест выкрутила на полную.
История Фриды-героини начинается с метафорической смерти. Девушка попадает в страшную аварию, из которой выходит травмированной на всю жизнь: физически, морально, психологически. Кажется, нормальная жизнь закончилась, но именно в этот момент рождается художница. Прикованная к постели, Фрида начинает рисовать, чтобы чем-то занять свой день.
Фрида даже сидеть не может. Сейчас ее главная задача, путь к личной победе — это сесть, расправить плечи и перестать смотреть на комнату из горизонтального положения. Придать объем этому плоскому миру.
Когда у нее начинает что-то получаться, она хочет признания, да не от абы кого, а от самого знаменитого и скандального мексиканского художника — Диего Риверы. Огромный — и как личность, и чисто физически — Ривера поражен настойчивостью, наглостью и живостью этой маленькой молодой девчонки. Он делает ей предложение практически сразу.
Так все и завертелось. Они ездят по миру, знакомятся с самыми влиятельными людьми мира, шокируют общественность своей прямотой и яркостью, доводят друг друга до белого каления и каким-то образом умудряются еще писать картины.
Может показаться, что вся жизнь Фриды крутилась вокруг неверного, вспыльчивого, ненадежного мужа. Может, так и было, но на самом деле Брест пытается показать портрет своей Фриды настолько полным, насколько возможно в одном коротком романе. Ее героиня безумно любит свою Мексику и свою семью, постоянно экспериментирует в своих работах, выводит на чистую воду чопорных и неискренних заказчиков Риверы и неустанно борется с болью.
Боль — центральная тема романа. Фриде постоянно больно физически из-за той аварии, душевно из-за поведения мужа, морально из-за несбывшихся мечт, ностальгический, когда она далеко от дома. Ей больно от того, что произошло, и еще больней от того, что так и не воплотилось в жизнь. И вся эта боль отражается в картинах, которые она на протяжении всей книги пишет. Хотя в них есть не только страдания, иногда Фрида просто творит, ведь она — художница.
Если Фрида изображает двух птиц черного и белого цвета, то это ничего не значит, она не преследует ни одну их целей, о которых топорным слогом пишут искусствоведы. В тот миг в окне или у себя в голове она увидела двух птиц, и они хорошо вписались в композицию, над которой она работала. Одна была черной, другая — белой, guey.