Третья книга Дмитрия Горелышева из серии «Простое рисование» посвящена пленэрному рисованию – искусству наблюдать, фиксировать и передавать живое дыхание природы. Это не просто сборник упражнений, а продуманная система, которая помогает развить внимательность, лучше понимать пространство, цвет и форму, а главное – научиться свободно и уверенно рисовать на улице.Автор делится проверенными заданиями, которые можно выполнять в удобном порядке, адаптируя под свой ритм. Они развивают наблюдательность...
Это не самоучитель! Это ваш личный путеводитель в мир живописи, который вдохновит и раскроет творческий потенциал каждого, независимо от возраста и уровня подготовки. Эта книга предлагает уникальный подход к освоению масляной живописи, сочетая простые техники, доступные материалы и увлекательные упражнения.Вы узнаете, как легко и с удовольствием начать создавать свои первые картины, даже если никогда не держали кисть в руках. Каждый раздел включает пошаговые инструкции, советы по выбору материал...
Монография профессора В. В. Костецкого подготовлена во время работы в Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина и посвящена проблемам, от решения которых зависит эстети ческая значимость художественного произведения. Особое внимание уделено проблемам композиции в живописи и понятию «хороший вкус». В монографию дополнительно включены разделы, важные для современного понимания России, а также тех деструктивных процессов в цивилизации, которые ведут к кризису культуры.Рекомендуется х...
"Кто пишет историю искусств?" – это не просто книга, а размышление художника и искусствоведа о скрытых механизмах, формирующих представление о прекрасном. Кто определяет, что станет шедевром, а что – исчезнет в тени? Влияет ли на искусство вкус, деньги, власть – или всё сразу? От Медичи и папских заказов до NFT и частных фондов XXI века – эта книга показывает, как эстетика переплетается с идеологией, а творчество – с рынком.Автор ведёт читателя через века художественного меценатства, раскрывая и...
В книге освещаются разные аспекты жизни и творчества Николая Константиновича Рериха, великого художника, мыслителя, выдающегося общественного деятеля, ученого, путешественника, просветителя. Его грандиозный общественно-культурный проект Пакт Рериха и Знамя Мира, посвященный защите культурных ценностей, раскрывает возможности деятельного воплощения в социальную материю высокой философии культуры и чрезвычайно актуален в современном мире. Этот проект, как и вся его деятельность, опирался на филосо...
Это история простого деревенского мальчишки. Внебрачного сына нотариуса и черкесской рабыни – сильной, юной женщины, чужестранки из дальних краев. Леонардо, имя, означающее свободу, вероятно, дала сыну именно она.Как смог я рассказать эту историю? Прежде всего – прислушавшись к голосам современников самого Леонардо, свидетельствам неполным, зато полученным из первых уст, воспоминаниям тех, кто знал его лично, к документам и бумагам родных, контрактам, письмам, хроникам, налоговым декларациям, до...
Воспоминания относятся к периоду 1958 – 1973 годов. Николай Куприянов, известный уфимский художник, начинал учиться рисованию в 1961 году в Уфимском городском Дворце пионеров и в 1964 году – в художественной школе № 2. Четыре года посещал изостудию в городе Октябрьском. В 1973 году он окончил Уфимское училище искусств, в 1978 – Уфимский государственный институт искусств. После окончания учёбы поступил на работу в Уфимский государственный педагогический институт и преподавал там в течение 44 лет....
Актуальность темы исследования состоит в том, что искусство авангарда оказалось открытой во времени и пространстве системой, значение и ценность которой еще не исчерпаны....
Потери, тревоги и разочарования вынуждают столичного ученого расстаться с любимым городом и с профессией. Решает начать с нуля в маленьком, кажущемся мирным, городке. Хочет найти утешение в искусстве, в своем увлечении живописью, успокоение вдали от мегаполиса. Только это оборачивается сложными испытаниями. Он ввязывается в драку, пытается предотвратить трагедии, не зная, под силу ли ему победа. Свою новую реальность он рассматривает сквозь призму изобразительного искусства, прошлых знаний и бог...
Лауреат Букеровской премии Джулиан Барнс – один из самых ярких и оригинальных прозаиков современной Британии, автор таких международных бестселлеров, как «Шум времени», «Предчувствие конца», «Артур и Джордж», «История мира в 10½ главах», «Попугай Флобера» и многих других.Своим первым опытом в жанре эссе об искусстве Джулиан Барнс называет главу нашумевшего романа-антиутопии «История мира в 10½ главах» (1989), посвященную картине Теодора Жерико «Плот „Медузы“». Именно поэтому, уже как самостоятел...
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, более известный как Пушкинский музей, расположен в Москве и является одним из крупнейших музеев изобразительного искусства в России.Музей был основан в 1912 году и предлагает богатую коллекцию произведений искусства, охватывающую разные эпохи и стили – от Древнего Египта и античности до эпохи Возрождения и современного искусства.Книга написана вместе с Level One – крупнейшим лекторием Москвы, который помогает разобраться в сложны...
Автор книги Карина Помазан – художник и куратор галереи "Artist Community"«Авторский стиль для художника» – это путеводитель по внутреннему миру творца. Эта книга не о техниках и не о трендах. Она – о глубине. О том, как услышать свой голос, выразить себя через живопись и найти форму, в которой ты будешь настоящим.Что такое стиль – привычка или откровение? Почему мы застреваем в подражании? Как превращать случайность в узнаваемость, простоту – в силу, боль – в выразительность? Здесь собраны разм...
Болезни и смерть всегда сопровождали человечество. Тема конечности жизни и непредсказуемости смерти на протяжении многих веков будоражила умы людей. Несмотря на то, что в обществе подобные дискуссии считаются неудобными, образы физических и душевных мучений сильно влияли на изобразительное искусство.Сквозь экспертную авторскую призму эта книга откроет глаза на смертельный тандем живописи и болезней, ведь настоящее искусство – плод страдания и рефлексии....
Оригинальная и доступная методика, представленная в книге, позволяет любому желающему научиться на базовом уровне рисовать фигуру человека по памяти и по представлению. Знание пропорций и своего рода чувство пропорций художнику необходимы. Не менее важно освоить на практике возможности изображения разнообразных и осмысленных движений фигуры. Но если не уделять этому особенного внимания и времени, такие качества вырабатываются долго и трудно. Первая часть книги содержит подробные предварительные ...
Основной целью изучения дисциплины "Рисунок" на II курсе художественно-графическом факультета педагогического вуза является формирование у студентов способности к изображению головы человека графическими средствами с натуры и по представлению. В программу включены также задания, формирующие элементарное умение изображать фигуру человека и фигуры животных по представлению, а также способность передавать это умение учащимся общеобразовательных и художественных школ. Эту часть программы можно рассм...
Рассказ московского художника об истории своей жизни – от детства в далёкие уже 80-е и 90-е до взрослой жизни в наши дни. История тесно переплетается с событиями и атмосферой своего времени, заставляя вспомнить те, давно уже ушедшие времена, когда деревья были большими, заборы низкими, родители молодыми, а бабушки и дедушки живыми....
Автор книги Игорь Леванов "Блаженство инструмент реанимации" попал в реанимацию, на грани жизни и смерти осознал блаженство инструмент реанимации, позволяет сохранить здоровье психическое и физическое. Книга исследует волшебные свойства блаженства, предлагая читателям новые подходы к заботе о себе и пониманию истинного блаженства....
Изображение фигуры человека в движении – сложная задача. Однако ее можно упростить, и в этой книге рассказывается, как это сделать. Вам даже не придется рисовать, так как фигуры собираются из готовых элементов в технике аппликации. Это позволяет сосредоточиться на механике и смысле движений. В результате вы сможете не только воспроизводить разнообразные и сложные движения, но и придумывать собственные.Книга может быть полезна студентам и преподавателям художественных факультетов, дизайнерам, худ...
Кто и зачем организовывал многочисленные выставки американского искусства в Советском Союзе времен холодной войны? Действительно ли США стремились «подорвать» советский режим при помощи американского модернизма и, в частности, абстрактного экспрессионизма, а Советский Союз – «боялся» нефигуративного искусства? И главное – можем ли мы по-настоящему понять роль искусства как «оружия» холодной войны? Книга Кирилла Чунихина предлагает свежий взгляд на эти вопросы, подвергая критике традиционные идео...
В этой книге вы не найдете скучных искусствоведческих толкований о том, что хотел сказать художник, в каком жанре он работал и какой вклад внес в историю искусства. Потому что это все придумали после него и за него.В этой книге вы прочтете романтические истории о любви и вдохновении, без которых просто не могли бы появиться шедевры мирового искусства. Вы узнаете об именах и судьбах женщин (муз, жен, любовниц), благодаря которым художники в разные времена и в разных странах могли создавать свои т...
